有人说：对于当代城市发展来说，传统老城区一定是未来的中心。一个城市固有的精神总是存在，城市需要回归本来的样子，无论从地理上还是文化上，城市都应该有一个原点，而传统城区就是一个城市的原点。为了探寻城市文化发展的原点，老建筑空间里逐渐有一股新的文化力量在萌芽，甚至已经发展迅猛。这里设易小编就带大家探访国内五大艺术街区，看看艺术和文化在老空间的发展状况。

北京798
“我有一个梦想，在北京建一个像格林威治村一样的艺术家村，好让在北京搞艺术的人能有一个自己的据点儿。四周是一些坚固实用的住宅，租金便宜，还有一些可供小型演出的小剧场，一些可开画展的饭馆酒吧，还有一些艺术学校。这是一个大熔炉，各种人，各种想法在这汇聚，再传播出去。”——陆涛(《奋斗》主人公)
陆涛在电视剧中最终没有实现自己的理想，但他最终有了属于自己的LOFT“心碎乌托邦”。而北京，有了自己的798。
就像陆涛说的，798就像一个大熔炉，各种人，各种想法在这里汇聚。小巴菲特来了，吴冠中也来了，甚至就连萨科奇、巴罗佐都来过了。

798对于北京的玩主来说真的没有必要再去赘述什么了。就像一位大师所言，一辆“公共汽车”从美国纽约苏荷区出发，途经英国伦敦东区、德国柏林西莫大街等著名艺术区，到达了中国北京大山子的798。所以，我们说说别的，说说那些和798类似的艺术车站。

上海田子坊后海式的艺术区
田子坊是陈逸飞、尔冬强他们开始搞起来的，如今一个在天堂微笑，一个在汉源画廊沉思。田子坊的热闹，是给从外地和外国寻来的外人们看的。上海本地人喜爱这里的幽静与情调，从一条条弄堂里穿过，跟着阿奶串门搓麻将，偶尔可以看到穿着旗袍的时髦女人闪现在大街上……这是属于上海孩子们童年的记忆，也是田子坊的风格与烙印。

沿着桃红色的墙往里走，深藏于闹市的泰康路210弄，黄永玉先生给起了个“田子坊”的名儿。两年前这里以视觉创意设计“硅谷”而名声大噪，如今由设计师下海开设的特色小铺一家挨着一家，像磁石一样，对讲究品位又不落俗套的都市中人越来越有吸引力，当年弄堂的痕迹，今天依然可以从墙上钉的小小铭牌中找到。
在弄口卖咖啡的人对“田子坊”的人气指数最有发言权。她说，近来弄内的视觉产业商铺人气渐旺，70%的设计师兼老板都是女性呢。过去多是三三两两的外国人慕名到设计工作室去，如今常有面包车带整团的游客来参观，但来的最多的还是黄昏以后下班过来的“白领”。
进了田子坊，传说中的艺术家仓库、作坊、工场就半遮半掩林林总总地立在了面前，芙蓉如面，落英缤纷。两旁的岔巷也是接连不断的惊喜，日本石雕、印度香料、藏族银饰、江南织锦、新西兰羽毛，以至于各式瓷器、陶器、琉璃、香烛、蜡染、酒器，甚至竹蜻蜓、牛角筷搁、发簪等等，但凡想到的与不曾想到的，几乎应有尽有。
田子坊，如同北京后海的蓝莲花，并没有太多客流，却留出了足够的空间让人肆意飘荡。一些黄头发蓝眼睛奇装异服的“艺术家”们背着大行囊游走其间，几位眉目尚有可观之处的老太太也三三两两在首饰店的橱窗外指指点点。静美优雅的店铺上空不时晾出一竹竿一竹竿的外衣内衣，典雅与市井各自撑开弄堂内的营生，虽不至于秋毫无犯，却又消融成为一体。

与其说田子坊是个艺术区，不如说它更像是新街口的特色小店与后海酒吧的结合体。卖自己的设计，遇知音的朋友，做回头客生意，正是这份萦绕在“田子坊”的艺术气息，拂去了纯粹商品买卖的急功近利。寻一家中意的小店推门进去，看店的女子微笑着，任由你在店堂中东张西望、细挑慢拣。店里的客人通常不会太多，常常会只有两三个人，刚看中一款玩意儿掂在手里，轻柔的介绍便会在身后响起，告诉你设计师的构思，就好像朋友聊天一般，所有的交流与买或是不买无关——这般自在的购物感受。待逛得累了，就去弄里的咖啡馆或者西餐厅坐坐，一杯香茗，轻柔的音乐，配上弄堂幽静的气息，完全就是上海人小资生活的极品享受。当然，再赶上几滴小雨就更美了。
比起50号，逛田子坊无疑更符合上海人的生活习惯。无论是其小资的情调，物美价廉的艺术品，还是精致的装置和安静的环境，都与上海人本身的气质契合得一塌糊涂。

杭州LOFT49仿的就是你

杭州LOFT49处处体现的是政府发展艺术的决心——除了49号院，周围的工厂都被拆掉，变成运河文化园，或者规划成小区。只留下49号这一处厂区，发展文化产业。要是没有这一纸承诺，恐怕江南才子们是不敢移居此处的。因此在某种意义上，说LOFT49体现了南方人对安全感的追求，也是不错的。
北京798厂是艺术家们一寸一寸地争来、又一寸一寸地保住的。因此，至今随处仍体现着冲突，“与人斗其乐无穷”地蓬勃发展，像北方风沙里的树，长得奇形怪状，谁也不知道会长成什么样。文化人、厂方、物业、房地产商的争夺和勾结此起彼伏，不知道未来。这个局面标榜着北方文人冒险好斗、摸石头过河的魄力。

小资游客们来798，对里面的文化人说:“要是治理整顿一下，修好花园绿地，把工人都拆迁出去，把非文化产业的租户也迁出去，多好。”大多数798住客会回答:“真那样，我们肯定搬走。那还有什么意思，不成小区了？” 798就是这样，什么都有，什么都生存。最高级和最低级的饭馆、出版社、画廊、工作室、影棚、洗衣厂、切割作坊、研究所、食堂、医院、当然，还有最重要的——工厂。
但LOFT49从一出生就是生产艺术、创意和工艺品的净土。工厂早就停产，几乎没有工人，连酒吧饭馆都没有。里面仅存的一个中学，对于艺术家们来说，也因为“太吵，小孩子打篮球，太吵。”被搬走了。这里不仅要酷、要保护老厂，也要生活质量、要环境。不过，没有798那样来来往往的工人、到处堆积的材料、进进出出的巨大卡车，反觉得太婉约、太文艺。
798里的装修都因陋就简。很多工作室，“四白落地”而已；搭建LOFT结构的钢梁和木板，根本就是从厂区里白捡来的废料。而LOFT49让人觉得每一个厂房都成了别墅或写字楼，求效果而不吝成本。所保留的原有的管道、锅炉和铁门，只是出于装饰需要而已。
不过，有件事倒是798里孤傲的各类“师”和“家”们闻所未闻的:LOFT49里的各个艺术机构，以摄影师潘杰和DI设计库的杜先生为首，一块儿攒出了“篮球对抗赛”、“乒乓球友谊赛”、“大龄青年派对”等“工会”概念。不光住了老厂的房，也继承了老厂的魂儿。
不过，LOFT49也就这样了。
LOFT49其实就是杭州的缩影，什么都是规划好的，一切以旅游为主。

西安西街238号艺术区下一站
被称为西安“798”的地方位于纺织城西街238号，即原来的西北第一印染厂。今年年初，西安多位艺术家进驻，声称要建成西部、中国乃至亚洲的另一个艺术工厂。越来越多的人知道了这个西安的“798”，纷至沓来，都想一睹为快。有人认为这里“没有想象中那么好”，有人则抱着向好的心态，希望这里别像北京798一般波折，一路走好。
眼看北京798如火如荼，西安的一群艺术家也想寻找一个类似798的空间，建立起让老建筑与当代艺术“联姻”的艺术区。去年一整年，艺术家白夜都在为找到一个大点的地方四处奔波，他和几个发起人去过很多厂子，远的跑到翠华山，也到过一些酒吧甚至地下室，却都不理想，要么可能很快被拆掉，要么改造成本太高。白夜终于发现了纺织城原西北一印的这片老厂房。
老厂房也建于上世纪50年代，高大宽敞，又远离喧嚣都市，环境安静，适合改造成创作室进行艺术活动，而租金也便宜，每平方米几元钱。很快，白夜、王风华、贺军、程乾宁等十多位艺术家进驻老厂房。他们把2000平方米的大车间隔成若干个空间，简单装修，然后在大门口挂上一块“纺织城艺术车间”的牌子。这里后来被称作A区，也有人戏称它是“一号坑”。更多的艺术家听到风声，“占据”了隔壁的厂房，改造为B区、C区。国际知名的华人建筑师、美国南加州大学建筑学院院长马清运，则把紧邻的另一个上千平方米的厂房，改造成西安现代艺术中心。这发展势头实在太快太猛，现在还有一些搞艺术的想进来，早已没空地了。
如今，纺织城艺术车间有50余位艺术家的工作室，包含油画、陶艺、雕塑、摄影、服装设计等各种形态的艺术门类，有意思的不仅是艺术门类、风格不同，几个“车间”也体现出不同的追求。
位于纺织城西街238号的唐华一印厂，依然保留着几十年前的街道印象。质朴的“纺织城艺术区”标识牌提醒我们已经进入一个艺术的国度，可外表破旧的两层高旧厂房实在看不出艺术的痕迹。进入A区，敲开一个工作室的大门，在9.3米高、170平方米的空间里，才找到了艺术的感觉。
其实西安的“798”就是中国大部分艺术区的现状，每个艺术家都渴望拥有属于自己的“798”，于是“仿冒者”丛生，全国林林总总的各种798起码也有几十个了。西安的238号之所以可以获得一定的认可，毕竟还是托了这座文明古都的福。那种蕴含在西安城市中的厚重的历史文化感，是别的小城市所无法比拟的，但也就仅仅而已。
238号要想成为独一无二的238，而不是另一个798，至今仍然任重而道远。但是白夜说了，他们渴望属于自己的空间，但不想复制798。

南京1865凡德艺术街区

同样是在一个老空间里，1865凡德艺术街区与前辈们不同的是他独特的生态链和平台经营理念。凡德是一个需要你细细品味的地方。当你初来凡德，首先映入眼帘的是两幢三角斜顶的厂房建筑，典型的德国包豪斯风格；和一个艳红色的立方体, 以凡德建筑为设计理念的LOGO镶嵌其上，这一抹红色从这里到入口处，一直延伸入厂房内部，像一抹灵动的火焰，带你进入凡德完美的LOFT艺术空间。

在这个斑驳的砖瓦墙，错落有致的工业厂房，纵横交错的管道，墙壁还保留着各个时代的标语。马路上穿着制服的工人与打扮时尚前卫的参观者相映成趣，历史与现实、工业与艺术在这里完美的契合在了一起，这里就是凡德艺术街区。它扮演的身份远非是一个物业经营者的角色，而是一个对应空间、资本和人才三类机制和资源的“一体三维”平台架构。所以说1865凡德艺术街区应该在在798和田子坊之间，由艺术品、艺术家、艺术生活延伸和拓展出来的城市文化综合体。

凡德艺术空间内的每一个细部都值得慢慢观赏，流连此间，各式风格的工作室缤纷呈现，各色艺术作品、设计产品令人目不暇接。工作室、博物馆、收藏馆、小型展馆、艺术工坊，每个空间的营造者，同时又是艺术的修道者。艺术品、艺术家、艺术生活，他们存在于此、互动于此、生发于此，由于他们的存在，又氤氲出新的艺术品、艺术家和艺术生活。凡此种种，皆是凡德。
凡德美术馆
德美术馆坐落于凡德艺术街区艺术区内，高空间、大柱距的建筑架构完整保留了兴建之初的德国包豪斯式艺术风格，传达出注重实际、简约大气的设计理念。

展览空间独特的灰色拱形天花板最高处达11米，搭配北向而倾斜的条形天窗，保证了一天中室内采光的均匀、恒定，这也是包豪斯式锯齿厂房的标志性特征之一。空间内保留了日渐斑驳的巨大朱红色标语及废弃的设施和仪器，使历史与艺术在这里凝聚成巨大的视觉冲击力，为艺术、文化活动营造出独特的氛围。

凡德美术馆既能够举办各类艺术展览，又可为商业活动提供场地。Porsche、Audi、Grundfos、IBM、青奥会文化节等国际知名品牌和机构都曾在凡德美术馆举办活动或新闻发布会，使其产品附加了独特的创意价值。

画廊
在欧美的许多国家，衡量一个画家的身价不是看他获过什么奖，而是看与他签约的画廊到底是哪一家。画廊在展览的属性上与美术馆性质基本相同但更有作品或艺术流派的针对性。在凡德艺术街区内，也拥有众多画廊机构。如著名的先锋当代艺术中心，禾德堂艺术馆等。

高端工艺品
工艺品来源于生活，却又创造了高于生活的价值。街区内汇集了众多工艺名家有古道今成的玉雕国大师张清雷，他的玉雕作品以“返朴”为目标，走“汉玉”风格，完美着古老的神秘，张扬着生命的灵动。金文大师中国唯一国家级云锦工艺美术大师、非物质文化遗产代表性传承人，以及中国古丝绸研究复制及鉴定专家。

私人博物馆
凡德艺术街区有着一大批知名、独具特色的几家私人博物馆，有的集中收藏某一范畴内的艺术品，有的则是以某一文化的主题性博物馆。它们不仅发挥着保存、传承中华民族优秀文化的作用，而且填补了公立博物馆某些收藏领域的空白。
老空间的历史底蕴让城市积淀了传统的命脉，我们讲历史、讲艺术，想到的永远是在尘埃之下挖出来的历史痕迹。与其说它们是艺术街区，设易小编更愿意将它想象成是一个艺术的创意园区，是一个艺术群落，是文化元素和文化产业的触媒、平台和品牌。而之于一个城市，它们并不仅仅是一幢经过改造的老建筑，也不是一群愤世嫉俗的先锋艺术家玩耍的场地，它们也许会成为这个城市文化创意产业的标杆。所有的创造都是从颠覆传统而来，而传统如何与先锋并存，如何找到发生的新原点，这才是所有艺术家、政府、甚至作为看客的我们需要思考的问题……