“致敬华语设计这些年”是由广州设计周携手木里木外于2018年联合今日头条、建E室内设计网、《现代装饰》、澳门日报、澳门有限电视、《漂亮家居》及两岸四地多家媒体及百家设计服务机构共同发起，旨在盘点影响华语设计圈的室内设计领袖人物，与他们共同畅谈华语设计这些年的发展、变迁、机遇、挑战与未来畅想。
“致敬华语设计这些年”大型系列纪录活动，以一榜、一礼、一谈、一刊、一片、一览、一宴的形式，立体式回顾致敬华语设计走过的这些年，致敬一个个响亮的名字，致敬他们塑造了华语设计的黄金时代。
去做一个主动寻找意义的人，而不是等待被社会赋予意义。一路走来，刘增申本身就是一段华语设计主动进击史，投射了一代设计者发于心、践于行的无止境探索，二十余年投身其中，一往无前。金句频出，是与这位设计师对话过程中最显性的特征，背后可见其对多年设计逻辑、设计观的深度思考。
历史滚滚向前，平等立于每个人眼前，但不同的生活环境和外界熏陶，让不同的来时路，走向了不同的新世界。有些人生的轨迹，早有伏笔，只是就这么自然而然发生了。刘增申的设计路，是天赋派和体验派的共融共生。他身上不仅有原生烙印的积微成著，同时也兼具了主动博采众长的后天纳新。“焚香沐手，凝气凝神，设一方静雅天地，得满室馨香，缓缓展开纸张，开始落笔……”这样的场景，在刘增申还不足桌子高的童年时，便每日萦绕于眼前。彼时虽未开化，但这种场景将他代入了传统文化的迷人精神世界，周围一切繁杂的背景被自动虚化，只余母亲画国画的一系列场景，至今仍清晰在脑中回放。
这样的熏陶处处可见，皆缘于他是宰相刘墉的后人，书香世家的文化底蕴与传统艺术皆成为人生启蒙，让他熟悉这样的精神与物质世界，亦浸染了其中的审美与个人型格。与人文并行的是自然的信仰，久居四合院的邻里浓浓温度，居热闹而近自然的两得，四季的起承转合，生命的蓬勃周期，丰盈着另一种天然的灵魂。精神世界富足的人，会用一生去释放源源不断的热烈。想来，刘增申往后的人生热爱与设计表达，都是在延续童年的视野与精神滋养。自满从不是他处世字典里的词语，体验内化成了天赋，天赋也从未放弃过对体验的追寻。尽情表达对色彩、绘画、面料等一系列设计元素的喜欢，他确认了自己对室内设计这一方向的进击，接下来便是更深度的内功修炼。中央美院毕业后，是马不停蹄的进修，清华大学建筑工程与设计高研班，法国深造学习，米兰理工大学提升室内和艺术设计……
“室内设计是一个多元融合的学科，需要极其全面的知识量进入到这个行业。”从当下的履历来看，刘增申是“人生赢家”的代名词，他能够驾驭豪宅私墅、酒店、会所、商业、办公等等多种空间形态的设计项目，他精通于各类设计手法的自如书写，融汇了当代的世界语言表达体系，与中国传统精神的贯通。 站位于华语设计语境与世界艺术表达视野的交汇集成处，这种天时地利与后天人文体验的情结，不仅唤醒了他对艺术和设计的天赋，也成为融入章法的个人表达惯性。无论是内涵还是外延，都贯穿于他的整个设计之路。
当世人置身于经典的空间设计，惊叹于设计者所塑造的或风情或雅情的视觉，或温度或高阶的生活，或明快或动人的情绪中，由形达意的层次递进，不过是设计师们将其所见、所思、所达，以自我独有的笔触，恰如其分投射到对应的空间中。从不脱离生活的实用气息，亦不远离自然的蓬勃，且极具品质的艺术审美，在刘增申的空间设计输出中，不管是豪宅还是艺术化的商业项目，这是一以贯之的共性。追根溯源，一切皆出发于其“设计源于生活，灵感源于自然”的设计理念，朴素直白，却蕴藏着大道至简的意味。生存与生活，人与空间，人与自然的关系，恰恰是每一个空间在设计背后隐藏的灵魂密码。正是掌握了这一通关要义，他精通于各类空间的多元呈现。
理论的明晰是一个层面，真正在设计中到达理论所指，则是另一重境界的才略。作为设计师，刘增申身上的另一大特质便发挥了至关重要的作用。从观察者、体验者，转化为表达者，有天赋使然，更是能力壁垒。刘增申的型格里写就了浪漫主义的主观意愿吸纳，他热爱自然天学，沉浸生活美学，身行时尚摩登，每一面的驾驭都极富领悟力。如果非要为其找一条贯穿的主线，大概是对生活热烈的信仰。热烈的人，更接近于极致的到达。生有热烈，藏与俗常。大自然是刘增申的日常灵感与美学双重启蒙者，春生、夏韵、秋静和冬雪皆饱含色彩，律动情绪，一朵流云，一树花开，皆润人心。以自然做笔触，他将入眼的肌理、造型、光影、色彩等一系列妙法，运化于空间的书写中，浑然天成，万物生长。
设计表达生活，落脚于生活，且高于生活。循着这样的思考路径，刘增申向生活寻求灵感往往着眼于俗常，更放眼于无界。他将个人对旅行、电影、艺术、时尚等多面的热爱，以及美景、美食、美物、建筑空间，熔炼为更高生活品阶的引路，呈现给世人，生活在此处，亦生活在别处。向传统文化借韵，对于从小便浸润于世家的刘增申来说，实属信手拈来。在他看来，中国室内设计的学科理论尽管成形较晚，但对美的生活追求由来已久，古代房屋格局建造、室内装饰，考究之风皆领先于世界。中式文化的自信，天赋累积的底蕴，成了他空间设计重要的灵感来源。世界和我拥有共同的眼睛，我用它们审视世界，世界亦审视我。当你向世界毫无保留地敞开格局，世界亦慷慨相授。
审美各不相同，精神趋于共鸣。对于同一空间所呈现的室内设计视觉形态，千人千评，但给予人的精神感知，往往迅速拉近人与空间的距离，亦链接起人群间的灵魂识别。这一深层的空间体验，是刘增申所追求的极致境界。“设计不应流于表面，空间需让人从内心去获得共鸣。”刘增申希冀的设计，是能够给人的日常带来改变的力量，恰如一间咖啡厅的馨香温度，一间花店增色的每日仪式，悠长浪漫浸润人心，世间美好熨帖灵魂。终极拷问，设计的真正价值莫大于此。以此为理念，在设计的输出中，他极其注重空间中传达给人的不同感知，并沉迷于不同空间可能挖掘出的不同可能性，他尝试每一种类型的空间设计，极尽可能将体验做到极致。
对于更重个人偏爱的体验，豪宅私墅的设计他极其擅长。即使是千人千爱的酒店空间设计，他亦处之有道，甚至同一家酒店的衣帽间亦有精细考量。依据不同人群的需求，商务人士可能需要的晚宴配置，亲子空间的专属……他对于空间体验的预设极尽精微。所有密度精微的思考，皆是成全人体验的设计关怀，背后是大量诗外功夫的支撑。团队反复头脑风暴，对于客群、年龄段、知识层面、审美共情、场域感应等一系列的分析，都是设计开展的前提。设计的落地，是精细化设计的另一重彰显。二十余年的设计生涯中，刘增申始终保持着一个习惯，去到施工现场与施工者沟通细节，跟进每一个环节，反复琢磨是否有更好的材质与工艺，让设计效果的最终呈现更完美。从市场调研到商业模式、设计表达，到最终完美落地实景，他以多维度、体系化的自我严格要求，保证了空间完整价值的输出，这是远大于创意风格格局的个人设计风格形塑。空间亦是一种作品的创作，只有当设计者投入了饱满的情感，才能进而给体验者共鸣。“设计就像一首歌或一部电影，有了代入感，才能达到最高级的打动人心。”
情感的饱满投放，是理性思维之外刘增申的另一型格，从《秘密大改造》中他为硬汉柔情的火箭军战士设计的家可窥一斑。委托者俞细文保家卫国的大格局，关怀贫困儿童的情怀，与始终致力于慈善的刘增申不谋而合。同愿与共鸣，匠心与爱心，成为设计师为委托者设计家的链接纽带。刘增申以匠心致敬，简洁的笔法却饱含炙热，以实用的便捷、人文的动线、美学的品质，将温馨和美好赋予这样的大爱者。“在我看来，设计无好坏之分，只有适不适合。”设计退后，人文向前。一切的体验，皆让渡于“为人”，是设计上升到更高阶的大爱格局。极尽精微则赖于理性的分析和逻辑的推演，二者的环环相扣，写满了独属于刘增申的设计浪漫和严谨。
华语设计四十年，如果说前半程是漫长黑夜里劈开一道光，那么往后的半程，则成为站在巨人肩膀上的命运奖励。在顺势而下的大浪淘沙中，唯有坚守炙热，持续书写，方能接得住大势所趋的天选。城市规模的愈加繁盛，城市化进程反哺后的设计蓬勃，大势面前，人人平等，至于是脱颖于众，还是淹没于历史的洪流，且看个人造化。毕竟，不是人人都能借势到达设计鼎盛的当下。
“设计是一个特别考验是否足够热爱的行业，三五年不足论，但十年、二十年之后，再看这个设计师是否还一如既往贡献这一行业，就很清晰了。”设计的坚守，被刘增申写进了永不停步的个人攀登中，一行二十年。这其中有关于设计价值观不断进化的专业高度，有浸染了生活感悟的情怀深化，也不乏事业影响力不断拓展的宏大叙事。初借于天时地利人和的大势，他将设计事业出发点落脚于香港，成立了香港宗灏装饰集团，奠定了领先于华语设计的视野和起点。智者最擅审时度势，当设计已然来到了一个新的发展节点，乘着原有积淀，刘增申立刻开辟新阵地，在中国内地市场书写新的突破，成立了重庆宗灏装饰工程有限公司，二者一脉相承，呼应加持。一鸣惊人虽可赞，持续书写下更具社会价值的功绩，却终究还是靠源源不断的进阶。一面是设计作品和理念的更新，一面是影响力的多元释放。归根结底，热爱需化为具象的践行，于时间的轴线上持续刻下印记。
新生代更在意自我表达，承担者则更志在典范启迪。同历来时路，共经迷茫时的他们，更易读懂年轻人的人生历程，心怀开放性格局和师者赤诚，他们在个人不停歇的奔跑中，也不遗余力传输着毕生的经验。在刘增申的设计团队中，老中青三代设计师是传承与活力的共融，他激发年轻设计者的自驱力，从人生态度、设计价值到空间张力、审美艺术，以及实践操作中的传帮带，多元角度去给予他们成长最大的支持。在刘增申身上，看得到洒脱时尚的个人型格，自然与生活气息交融的设计情怀，扎根于深层能量的踏实理性，倾囊相授的领导者魅力。从设计探索者到推动者，再到更宏大社会价值的承担者，热爱，大概是其中最具饱和度的脉络。
