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与设计先锋,共探光之奥秘!

  • 来源:
  • 发布日期:2021-03-22
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3月18日,由 现代装饰深圳时尚家居设计周 联合主办的“让光线来做设计:从空间设计策略谈光环境”,在深圳国际会展中心3号馆“光之回响——ONLIGHT光生活趋势”论坛区圆满落幕。


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2021年3月17-21日,由深圳时尚家居设计周主办的ON LIGHE光·生活展在深圳国际会展中心3号馆举办,本届展览基于设计、商业、文化三方的链接融合,致力于打造一场区别于传统灯具照明的展览。此次由现代装饰与深圳时尚家居设计周联合发起的“让光线来做设计:从空间设计策略谈光环境”论坛,作为ONLIGHT光展的重要系列论坛之一,于3月18日上午,邀请了一众设计界的嘉宾们,从建筑、室内及装置等层面介入,共探光之奥秘。


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■ 论坛现场


■ 现场花絮


我们基于光与空间的关系,希望在本次论坛探讨光是怎样的存在。当它变成介质,进入场域,就有了鲜活的生命。光会跟建筑、空间发生着不同的关系。贝聿铭先生曾说,让光线来做设计。基于这句话,我们有一些深刻的感触,同时也是论坛源起。”主持人现代装饰副总编陈雅男在致辞中介绍了论坛背景,并表示希望能输出一场纯粹的设计论坛。


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■ 主持人:现代装饰副总编陈雅男


出席此次活动的有万社设计Various Associates联合创始人杨东子、一乘建筑设计事务所创始人兼主持建筑师张博、一乘建筑设计事务所创始人兼主持建筑师王晶晶、DPD香港递加设计(Design Plus Design)创始人兼设创意总监林镇、格物互动创始人&首席设计师张立振、格物互动联合创始人兼运营总监廖小妮、大森设计合伙人&设计总监张鑫磊等嘉宾。




01

主题演讲

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THEME

《光  是单独存在的吗?》


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杨东子

万社设计Various Associates

联合创始人


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▵《SND买手店》


今天我主要想讲的主题是“光”其实并非是单独存在的,并希望通过万社设计近几年的作品来解读。首先是“SND买手店”,整个空间没有用特别复杂的材料,全靠光去挑动氛围,用材质去衬托光。例如这一整面墙延伸过去的长廊,我不希望光线出现任何波纹状态,虽然墙面看上去很平整,但它的基底面其实具有强烈的凹凸感,与光线形成层次。光在空间中呈现出有层次的重点光、次重点光、次次重点光,而且所有的光都比较干净和肃穆,重点非常突出。这就是我觉得光不是单独存在的一个原因,因为光在不同材质上面的反射、漫反射,才会呈现出整个空间的效果。


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▵《ATLATL餐厅》


“ATLATL餐厅”,我们在做这个项目时做了个大胆选择,就是天花上几乎不出现任何灯光和光源,希望所有的光都是漫反射下来呈现出来的状态,创造出一种有画面感的光影效果。天花是绿色的漫环式,一路往前走,左侧墙贴了半透的绿色渐变膜,而自然光照进来是蓝色的,一边冷光一边暖光,就形成了深海里蓝绿色的调性。继续往前走,我用黄色光做了个小小补充,通过漫反射将空间柔化。中间区域有一个10-11米左右的大光环,这个灯光其实起到的更多是环境渲染作用。吧台位置的灯带是由工厂定制的形状,我同样是希望它不要出现任何波纹状态,所以光影效果特别直白、硬朗。VIP包间的灯光可以根据不同状态来调节,它的光线辐射到整个空间,每个角落都是明亮的,呈现出未来世界的观感。


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▵《MORPH 模糊餐厅》


“MORPH 模糊餐厅”,我刚开始做的时候在空间中采用了五行色的元素,希望用现代的光影关系将它呈现出来。空间墙面中的蓝色,我找了挺久,我觉得中国蓝是很有代表性的,像青花瓷那样触动人。多种艳丽的颜色放在同一空间的时候,配比其实是非常重要的,尤其是在光线影响下,两层空间的不同材质碰撞以及光影效果的呈现都要考虑其中。这个项目中,还有重要的一点是材质的光,空间中的金砖是从紫禁城回收再利用合成出来的材料。在不受光的影响下,它就是一面没有任何肌理变化的黑溜溜的墙,而入口的自然光透进来时会与粉色墙面形成独具魅力的光影效果。


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▵《Voisin Organique邻舍有机餐厅》


“V.O.(Voisin Organique邻舍有机餐厅)”主打有机餐厅概念,我们希望营造出在峡谷就餐的氛围。我刚到这个场地时,唯一反光的通风管,它让我感受到了雾气、矿物质,由此得到灵感,后来的空间都采用了银箔元素,并搭配红色光线、艳色金属材质反射到空间,渲染出氛围。吧台位置给人一种峡谷漫游亦或是冥想的感觉,还有一个比较高的空间,由于无法引入自然光,我们采用了灯膜去呈现光线,结合位置高度试图营造出一种自然光的效果。由于空间构造带来的回声问题,我们在天花上做了穿孔装置,一是为了柔化灯光,二是稍微提升吸音效果。


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▵《J1M5买手店》


“J1M5买手店”,这个项目是由一个个盒子单体构成的,采用装配式结构,包括天花轨道都是装配完成的。我们花了很多心思做天花上的这款灯,因为我们希望它的灯光最终能呈现出两个圆圈,所以我们选了非常多的材料去模拟两层灯光,由此体现出这个灯筒的纵深以及整体空间感。


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▵杨东子演讲现场




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THEME

《寻找日常_光的容器》


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张  博

一乘建筑设计事务所

创始人、主持建筑师


▵《集屿》


建筑是载体,也是环境,我们从城市街道走到建筑前,再进入空间,让光的元素进行串联,成为引导空间的动线。今天分享的第一个案例是一家杂货店“集屿”的改造设计。改造前的空间环境很暗,我们将入口设计为一个窄而高的空间,像屋檐一样形成闭户感,同时也将自然光线导入进来。改造后的光感与氛围让人经过时很难不去留意,也带给屋主和客人很好的体验感。这部分光运用的基本逻辑就是把入口内凹的窗体营造出来,像橱窗一样。光源是有温度感的,我们通过营造这样一种让光进来的氛围来让光线做设计


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▵燕晗高地改造前后对比


第二个分享的案例是“燕晗高地”,原建筑是有时间痕迹的,我们希望它是一个全天候时段都可以前往的,跟艺术、创作相关的场所,设计过程中的光线运用主要出于新旧结合的考虑。在这里重点谈三个节点:第一个节点是剧场,它是通过加建两层形成的新的公共空间,我给它取名 “因地制宜”,因为是根据最好的光线因地制宜,让它有内外朝向的变化。


▵《燕晗高地》


第二个节点是修缮原先就有的楼梯,因此定义为顺势而为。设计时设想它会是一个交通枢纽、光的容器,因为这里的光可以传导到其他空间,最终我们用很少的材料,留住光线进行了改造;最后一个节点在屋顶,也是跟光线结合得最丰富的部分,我们将它转了45度,提高视野开拓度。改造后的燕晗高地的光氛围是优雅、富有光影和秩序感的。


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▵张博演讲现场



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THEME

《The Light  from  Art》


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林  镇

DPD香港递加设计

(Design Plus Design)

创始人兼创意总监


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▵詹姆斯·特瑞尔《Dhatu》(左)

奥拉弗·埃利亚松《The Weather Project》(右)


今天我演讲的主题是“The Light from Art”,在我的理解里,光不是外界的、自己的或者人造的一些光线,光其实是各个事物散发的气质与能量。从詹姆斯·特瑞尔、维米尔、莫奈以及巴尔格等艺术家的作品当中,他们表达的是光是一种无形的材料,它可以是建筑材料,也可以是室内的用材。


▵《surely.艺术空间》


通过我们自己做的三个案例来分享一下对光的感想。第一点,光是一种气质,不管建筑、室内、家具、艺术,光跟所谓的物质产生交换,产生能量冲撞之后,它散发出的气质能感染到我们。“surely.艺术空间”基本上采用的是自然光,表达是的基于美感、艺术感的一些状态。


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▵《CEDRUS小众买手店》


第二点,光是一种力量。“CEDRUS小众买手店”是我们在北京做的一个买手店,整个概念也是用了一些光跟结构的概念,空间基本上没有顶上的直射灯,采用了一些光带,这个空间的设计理念是将整个空间的天地通过一个拉力、张力上下拉开,空间中随处可见被力量拉开的感觉,并且有侘寂的意味。


▵《埃弗雷特的猜想 - DPD办公室》


第三点,光是一种感知。“埃弗雷特的猜想”是我们DPD的办公室,我们在暗空间跟光研究上花了一些时间,我们希望进到这个空间的人第一感受是能够安静下来,能够通过点状聚光的灯光环境去感受一些不同的氛围,整个空间当中只要是不具备核心功能的地方,是没有任何光亮的。我觉得是光让我们跟世界外物相遇,是光让我们看到了艺术散发出来的气息。


▵林镇演讲现场




02

对话环节


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■ 对话现场


对话环节由现代装饰副总编陈雅男主持,并与一乘建筑设计事务所创始人兼主持建筑师王晶晶、DPD香港递加设计(Design Plus Design)创始人兼设创意总监林镇、格物互动创始人&首席设计师张立振、大森设计合伙人&设计总监张鑫磊就设计与光线议题,从不同角度进行了深度探讨。


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王晶晶

一乘建筑设计事务所

创始人兼主持建筑师


在我看来光是设计中的一种媒介,并且非常有特征,通过特别的利用,可以产生一些哲学层面上的共振,或者是心理层面上的互动。光是一种能让情绪产生起伏的手段,我们会利用光让空间有一定的序列感,而人是趋光性的动物,所以我们可以通过光来设计互动体验的空间,让空间所产生的情趣调动感受。不同项目所需要的环境光不同,而无论是通过使用自然光或是人造光,我们都希望能很好呈现出作品的状态。每一个建筑载体都有自己的独特性格,光会来赋予它。我觉得这可能是我透过光所看到的更深层次的含义。


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张立振

格物互动创始人&首席设计师 

动态的装置是让空间内的场景从沉思回到现实的载体,它可以作为一个主体性的主题赋予空间另一个意义,也可以配合空间成为一个小品式的平台载体。光在机械装置上是一种能量的预演,一个延伸,也是力量的彰显。在这点上,机械装置上使用的光和室内设计、建筑用光还是不太一样的,因为机械动态要在短时间通过光去传递表达的意图,可能是一个预演,一个过程,或是一个结果的呈现,光在其中更多是作为装置与空间的连接或延伸


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张鑫磊

大森设计合伙人&设计总监 


地产项目里面,光很多时候是一种销售道具,能让进来游走的人群迅速调动到参观状态。自然光这块儿,不管是建筑还是设计,有了光整个空间才能够真的有温度。为什么说有一些比较高端的项目,它一定要有落地大窗,因为要引入光线,同时可以看到光线在24小时内在室内形成的变化。光”这个字的范畴很广,包含火光、灯光、日光、自然光线、人造光线等,一定要把所有的点做综合性的考量与梳理,才能形成非常好且有温度的室内光环境


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林 镇

DPD香港递加设计

创始人兼设创意总监

我觉得现场设计很重要,在做设计的过程中,我们可能会通过软件去模拟24小时不同空间中的光线,但是会发现我们在电脑上的模拟没有办法达到非常整体的效果,在很多情况下,我们都需要做现场调整,我们真正到了空间当中,对光的感知是不一样的,与其说我们运用光,不如说我们通过空间的调整去感受光,光是一种感知,是一种力量。空间中的光不是广义上把空间打亮,而是说如何让你更好的感受,空间在不同的时间工作状态是不一样的,需要的光也是不一样的。




03

参访展位


■ 参访现场


不止于对光的设计探讨,ON LIGHE光·生活展也希冀通过本次展会,在最大程度上实现设计与商业的链接。因此,论坛结束后,设计师嘉宾们在现代装饰与深圳时尚家居设计周团队的带领下,共同参观了3号馆的夏盟、太龙、馨诺艺术等灯饰企业的展位。通过参展商的讲解,让嘉宾们近距离了解目前灯饰企业的产品趋势,进一步促成未来的合作可能。


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■ 活动合影



通过思辨与探索

共同解读

光线、空间与设计的关联和应用

本次活动至此圆满落幕

再次感谢所有嘉宾

期待再次相见!




↓ 直播回看通道:

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直播链接

照片合集